出展者に永続的な価値をもたらし、質の高い体験を創造し、すべての人に共感覚と文化的短絡を生み出すことを目的とする
174,457平方メートルの展示面積に、35カ国から1,950以上の展示、新規と復帰ブランド185を含み、最高品質のキッチンとバスルームのデザイン、25周年を迎えたサローネサテリテと15ユーロで購入できる学生向けの特別チケット、未来への新たな考察のきっかけとなる文化的な提案が、パビリオンのいたるところに散りばめられています。サローネ・デル・モビール・ミラノ（ミラノサローネ）は、世界でも類を見ないエコシステムに再び国際的なスポットライトを当てます。キーワードは「進化」。
ミラノサローネ国際家具見本市（以下、ミラノサローネ）は、明日4月16日からから6日間、ロー市の見本市会場、フィエラミラノにて開催されます。2021年に刷新され、見本市としては前例のない進化を遂げ、一新された画期的な回路と、家具市場の新たなニーズと、180カ国から集まる国際的なデザイン・コミュニティの期待に、システマティックかつ責任あるアプローチで応えることを目的としています。
第62回ミラノサローネは、35カ国から1950の展示（出展企業1350社とサローネサテリテのデザイナー600人）が174,457㎡を埋め尽くし開催されます。昨年の戦略に手応えをつかんだサローネは、今年、神経科学と、「人間第一」の哲学の先駆的な支援を受け、出展企業ブースの配置を根本的に刷新し、コンテンツや来場者ターゲットで関連する出展企業グループを作って均質化を図り、来場者体験の価値と効率を増幅させます。そして、特定の製品カテゴリーのニーズを受け入れ、国際バスルーム見本市とエウロクチーナの回路を改め、初めて、FTK（テクノロジー・フォー・ザ・キッチン）の主役たちをその境界内に迎え入れました。
新しいレイアウトは、来場者にとって物理的、精神的なストレスを軽減し、明確なルート、バランスのとれた視認性、出展社の公平な認知度など、大きなメリットを達成することを目的としています。また、文化的スペースやリラックススペースなど、特別なコンテンツに最適な場所とスタイルを提供することも目的としています。
そして3つ目の新企画は常に例外的で、豊かで、学際的な以下の４つの文化イベントです：
- 「Interiors by David Lynch. A Thinking Room（デヴィッド・リンチのインテリア 。考える部屋）」
- Salotto.NYによる 壮大な仕掛け「Under the Surface （アンダー・ザ・サーフェス）」
- 常に変化し続ける「All You Have Ever Wanted to Know About Food Design in Six Performances（フードデザインについて知りたかったことが6つのパフォーマンスでわかる）」
- 「Drafting Futures. Conversations about Next Perspectives（未来を描く。次なる展望についての対話）」では、プリツカー賞受賞者のフランシス・ケレからハンス・ウルリッヒ・オブリストまで、建築と現代言語の分野で最も興味深い主役たちが、フォルマファンタズマが昨年手がけたアリーナのステージで交互に登場します。
ミラノサローネ マリア・ポッロ代表のコメント：
「第62回ミラノサローネでは、世界中から集まる1,950を超える展示が、パビリオンで私たちを待ち受ける素晴らしい世界の構築に取り組んでいます。ISO20121認証取得のサステイナビリティ・ポリシーをさらに前進させ、新たなグリーン・ガイドラインを共有することで、ますますサステイナブルな見本市となりました。また、実験的な試みにもますます積極的に取り組んでいます。神経科学から、レイアウトや来場者回路の再設計、2024年の文化プログラムまで、 共感覚や短絡回路を引き起こすことができる、誰にでも開かれた見本市です。この挑戦は、毎年サローネに信頼を寄せてくださる出展者のみならず、初めて（または再び）サローネに出展することを選んだ185のブランドによる新たな挑戦でもあります。2024年は、14,000人を超える国際的な若い才能のための特別な “コネクション工場 “であるサローネサテリテは25周年を迎え、ミラノ・トリエンナーレで大規模な周年記念展覧会「Universo Satellite」を開催します。また、イタリア人および外国人学生を対象とした新たな特別企画として、金曜日から日曜日まで、15ユーロの特別料金でサローネへ来場できます。これは、エキシビションの体験に没頭し、デザインとプロダクトの文化を探求し、つながるための招待状です。同時に、急速に進化する新たな生物多様性をますます求める業界のニーズへの対応でもあります。デイヴィッド・リンチの「考える部屋」の親密な空間から始まり、トークやラウンドテーブル、そしてスカラ広場の新企画、「デザイン・キオスク」によって提供される、直接話を聞いたり会ったりする多くの触れ合い。このキオスクでは、「デザインんする」という動詞でミラノの街と対話しています。キオスクでは誰に会えるのか？ステファノ・ボエリ、チーノ・ズッキ、ピエロ・リッソーニ、パラサイト2.0、ルカ・ニケット…… そして何よりも、未来の新しい世代のビルダーたちに期待したい」
FederlegnoArredo (FLA) / イタリア家具工業連盟 クラウディオ・フェルトリン会長のコメント：
「ミラノ・サローネは、木工家具業界にとって最も重要なビジネスイベントです。デザインの年の幕開けを飾る、特別で、再現不可能で、唯一無二な瞬間です。ロー・フィエラミラノのパビリオンでは、メイド・イン・イタリーの最高峰が、素材、技術、持続可能性の研究に長けた、イタリア国内でデザインされ、巧みに製造された製品で、誇りを持って世界にアピールします。サローネはまた、今年も企業が新しい市場や新しいターゲット層を見いだすことでしょう。ミラノサローネのような国際的な見本市を開催することは、サプライチェーン全体にとって確実で不可欠な価値であり、この62年間、そのルーツを守りながら進化してきたという功績は賞賛に値します。
現在進行中の紛争、一向に下がらないインフレ、企業や家庭にとって依然として高すぎる金利など、生産システムにとって極めて厳しい状況は、当連盟が体系的な見通しを持って直面することを求められ、ますます複雑な課題を突きつけられています。そんな中、サプライチェーンは4月、売上高527億ユーロ、貿易収支80億ユーロ以上（16.7％増）、従業員数約30万人、企業数6万6,000社強を記録。当リサーチセンターが発表した2023年の最終的な数字では、サプライチェーンにおいて2022年比で7.8％縮小するとしているが、予想外に好調だった2年間の後では、さほど驚きではありません。イタリア市場（328億ユーロ）と輸出（ほぼ200億ユーロ）は、2019年もコヴィッド以前の水準を上回っています。家具のマクロシステム（約280億ユーロ）に焦点を当てると、このセクターはわずか3.8％の減少にとどまるものの、依然としてコヴィッド前の水準を上回っています。全体の53％を占める輸出は150億ユーロに達したが、イタリア市場は130億ユーロで、主に建築ボーナスの変動により3.7％の減少を記録。貿易収支は100億ユーロ近くと極めて良好で、メイド・イン・イタリーがいかに魅力的であるかを実証しており、ミラノサローネは国際市場との関係を強化・拡大する最良の方法です」
2024年ミラノサローネ国際家具見本市
サローネ国際家具見本市、ワークプレイス3.0、S.Project、エウロクチーナ / FTK（テクノロジー・フォー・ザ・キッチン）、サローネサテリテ は、35カ国から1950（出展企業数とサテリテデザイナー数の合算）の出展を一堂に会します。
その中には32カ国から600の35歳以下の若い才能と13カ国から22のデザイン学校が含まれています。各ブランドの新しいコレクションやライフスタイル・コンセプトの素晴らしさを紹介し、没入感と感動に満ちた来場者体験はミラノサローネを際立たせ、国際見本市の中でも唯一無二なものとなっています。
【サローネ国際家具見本市、サローネ国際インテリア小物見本市、S.Project、ワークプレイス3.0】
出展社数1,060、国外比率31％、出展面積129,209㎡の会場に、環境・社会的責任や再生から職人技の向上まで、デジタル技術も織り交ぜながら、力強いメッセージとビジョンを形にしています。例えば、新しい建築技術や循環型素材を用いた復刻版による真正性やデザイン文化の物語から、遠くから日本からやってきた意味深いデザインの提案まで – アウトドアの重要性の（再）確認と、ファッションの進出 – 彫刻的で建築的なものからソフトで有機的なものへ – 装飾主義から本質的で軽やかなフォルムへ – 流動性から、カスタマイズの追求へ、あるいは機能性へと変貌しています。
【第24回エウロクチーナとFTK（テクノロジー・フォー・ザ・キッチン）】
ホール2 – 4で開催。（出展者105社、国外比率30％、出展面積23,807㎡）。FTKは、コンテクストのハイブリッド化、アウトドアへの欲求、持続可能性、人工知能を伝えるイベントです。生活への全体的なアプローチが一般的なデザインの方向性となったのであれば、キッチンはその主要な役割を再確認し、他のコンテクストを開放し、ハイブリッド化します。そのため、他の家庭内エリアとの境界がますます曖昧になり、柔軟性と多用途性だけでなく、リビングエリアの他の部分との様式的・美的一貫性を視野に入れた家具デザインの再考が不可欠です。環境の持続可能性、「外」でデザインできるもの、そしてスマートキッチンの技術に最大限の注意が払われ、デザインのフォルムと美学に目を向けると、建築的、彫刻的でありながらクリーンでミニマルなアプローチ、有機的なフォルム、居心地のよい快適な美しさを感じさせる天然素材と色彩が目立ちます。
【第10回サローネ国際バスルーム見本市】
ホール6 – 10で開催（出展者数185社、国外比率27％、出展面積17,941.50㎡）は、新素材、美学、デザイン言語、自然、持続可能性、そして健康への強い願望を伝えます。原材料の調達から生産、最終製品のケアから廃棄に至るまで、エコデザインの原則を守ることがますます重要になる中、バスルーム家具メーカーは長年にわたり、環境負荷の少ない製品の研究と技術革新に投資してきました。その結果、ウォーターフットプリント、生産サイクル、素材について、より深く考察するようになりました。
【第25回サローネサテリテ】
ホール5 – 7 で600 人デザイナーを迎え、25周年を祝います。今年のテーマは「Connecting Design since 1998（1998年からのデザインをつなぐ）」で、世界中の新進気鋭のプロフェッショナルや企業とのつながりのハブ、インキュベーターとしての価値を強調しています。2024年サローネサテリテの若手参加者が、このサローネサテリテをきっかけに”飛躍 “した過去の参加デザイナーと触れ合う機会を提供します。
- 13回を迎えるサローネサテリテアワード/SaloneSatellite Awardも見逃せません。授賞式では恒例の賞状に加え、過去にSaloneSatelliteにデビューしたアーティスト、ダニエレ・バッソ/ Daniele Basso がデザインしたトロフィーが授与されます。
- ２つのラウンドテーブルもサローネサテリテで開催されます：
- 1つ目は、サローネサテリテ出身デザイナー7人のデザイナーを称えるもの： ロドルフォ・アグレラ (Rodolfo Agrella)、ペドロ・フランコ (Pedro Franco)、セバスチャン・ヘルクナー (Sebastian Herkner)、パトリック・ジュアン (Patrick Jouin)、フランチェスカ・ランザヴェッキア (Francesca Lanzavecchia)、ザン・レイ／ピンウー (Zhang Lei / Pinwu)、フランチェスコ・リブリッツィ （Francesco Librizzi）、ダニエル・ライバッケン (Daniel Rybakken)、田村奈穂。
- もうひとつは、ルミネの共同設立者であるナシル・カッサマリ (Nasir Kassamali) とトニー・チェンバース (Tony Chambers) による、デザインを発表、伝達、販売するためのベストプラクティスについての対談です。
- イタリアで初のオンライン・デザイン・ショップであるフランクブロス (FrankBros)とのコラボレーションにより、サローネサテリテのために制作された商品のセレクションの販売を開始します。
- トリエンナーレ・ミラノで「Universo Satellite. サローネ・サテリテの25年」展を開催、このつながりと発見の前哨基地の歴史をたどります。キュレーターはベッペ・フィネッシ (Beppe Finessi) とリカルド・ベッロ・ディアス (Ricardo Bello Dias) で、彼らのスタジオは第1回から空間構成も手がけています。展覧会のグラフィックデザインはスタジオòbelo (クロード・マルゾット/ Claude Marzottoとマイア・サンボネ/ Maia Sambonet) が担当。
【神経科学的なアプローチ：文化イベント 4 つインスタレーション】
脳は芸術や文化によって「コンフォートゾーン」から一歩踏み出すよう刺激され、それがイノベーションを生み出す非常に強力なチャンネルとなりうるため、サローネでは、来場者が会期中ずっと参加できるよう、複数のパビリオンにまたがる文化プログラムを開発しました。神経科学的な実験によると、来場者の注意を次々と立ち並ぶブースからずらし、何か違うものを見てもらうことで、記憶する能力が40％向上することがわかっています。
「Interiors by David Lynch. A Thinking Room（デヴィッド・リンチによるインテリア。考える部屋）」（ホール5 – 7）
映画監督デヴィッド・リンチがデザインしたもので、鏡張りの2つの「考える部屋」は、見本市に没入するために通過する象徴的な扉としてイメージされていて、青、金、光、静寂に満ちた空間は、その後のサローネ体験を意識的に、深く、集中して生きるための準備となっています。
「All You Have Ever Wanted to Know About Food Design in Six Performances. （6つのパフォーマンスでフードデザインのすべてを知る）」
EuroCucinaの中央（ホール6と10）には、流動的で居心地の良い大きなステージが設けられ、6つの独立系フード・マガジンが、世界中から集まったアーティスト、デザイナー、シェフとともに、料理の現在と未来について前例のない独創的なビジョンを提示します。パフォーマンス、「6つのパフォーマンスでフードデザインのすべてを知る」は、展示、トーク、試食体験の合間に、連日、これらのパフォーマティブなパフォーマンスが繰り広げられ、食の分野がデザインの世界にもたらす課題と機会に関する議論を盛り上げます：
- ソフィア・ローとStudio DRIFTによる『Family Style』誌（アメリカ）
- フランチェスカ・サルティ／アラベスキ・ディ・ラッテによる 『Linseed Journal』誌（イギリス）
- グレース・グロリア・デニスによる『The Preserve Journal』誌（オーストリア）
- ボビー・コルテスによる『Magazine F』誌（韓国）
- Projecto Matériaによる『Farta』誌（ポルトガル）
- トンマーゾ・メリッリとルカ・トレヴィザーニによる 『L’Integrale』誌（イタリア）
「Under the Surface (アンダー・ザ・サーフェス)」
サロットNYC (Salotto.NYC)、アキュラット (Accurat)、デザイングループイタリア (Design Group Italia)、エミリアーノ・ポンツィ(Emiliano Ponzi) が、サローネ国際バスルーム見本市/ Salone Internazionale del Bagno （ホール10）のためにデザインし実現したインスタレーション。水没した島の形をした作品で、世界の水資源とその保全の重要性にスポットライトを当て、バスルーム家具のサプライチェーンにおける水のフットプリントを調査・考察し、責任ある効率的な水の利用を促すことを目的としています。絶え間なく動き、変化する外の光の反射は、世界の水消費に関するデータを表し、一方、ダイナミックなデータビジュアライゼーションの革新的な使用により、バスルーム家具産業における節水に関連する技術と製造の進歩は、島の内部で物語られます。
トーク・ラウンドテーブル
「Drafting Futures. Conversations about Next Perspectives」
未来を描く。次なる展望への対話
アンナリーザ・ロッソのキュレーションによる新しいトーク＆ラウンドテーブル・プログラム「未来を描く。次なる展望についての対話」は、トーク（午前）とラウンドテーブル（午後）という2つの異なる形式で行われ、国際的なデザイン界の著名人を招いています。プリツカー賞受賞者のフランシス・ケレ (Francis Kéré) 、ジョン・ポーソン(John Pawson)、デヤン・スディッチ (Deyan Sudjic)、ジャンヌ・ギャング (Jeanne Gang) とヨハンナ・アガーマン・ロス (Johanna Agerman Ross)、ハンス・ウルリッヒ・オブリスト (Hans Ulrich Obrist) が対談。午後のラウンドテーブルでは、ジェノヴァ国際ボートショーとのコラボレーションによるボートとデザインの関係、人工知能の活用、ホスピタリティ分野の新たな展開など、デザインと建築にとって重要なテーマについて、権威ある研究者たちが意見を交換します。
会場となるドラフティング・フューチャーズ・アリーナは、フォルマファンタズマのデザインによるもので、前回の座席を再利用し、全体が抽象的なデザインがプリントされたカーペットで覆われています。
【サローネ・デル・モビーレ・ライブラリー】
同じくフォルマファンタズマがデザインしたライブラリーは、今回と今後のイベントの登壇者から提案された、私たちの未来の行動や展望をより良いものに変えていくような本が並べられています。昨年に引き続き、コライーニ・エディツィオーニが監修するコライーニ・モバイル・ブックショップがアリーナ会場の隣に設置され、110を超える出版社から、デザイン、アート、イラストレーションの世界に特化した国際的な出版物の幅広いセレクションが販売されます。あらゆる年齢層の子供たちが、楽しく独創的な方法でデザインの世界を知ることができるような本が多数用意されるほか、限定版ポスターやグラフィック、陶磁器、小さなオブジェや一点モノ、珍品や希少品なども販売されます。
Formafantasma – Andrea Trimarchi and Simone Farresin © Renée de Groot
【Design Kiosk (デザイン・キオスク)】
出版社のコライーニ社 (Corraini Edizioni) はまた、ミラノとサローネとの結びつきを強化し、文化的な火付け役としてのサローネの責任と価値を際立たせることを目的とした、ミラノ市内での全く新しくエキサイティングなプロジェクトを運営しています。インターブランド(Interbrand)との共同企画で、ミラノの中心地、スカラ広場に、DWA-Design Studioのデザインによるキオスクが4月8日から21日まで設置されます。サステイナブルな素材を使用し、分解・組み立てが可能なこのキオスクは、多くのデザイナーが直接参加するインタラクティブなツールでもあり、サローネ・デル・モービルの代弁者としてその価値を伝えます：ピエロ・リッソーニ（Piero Lissoni）ステファノ・ボエリ(Stefano Boeri)、パラサイト2.0(Parasite2.0)、チーノ・ズッキ(Cino Zucchi)、ルカ・ニケット(Luca Nichetto) など。編集セレクションには、新刊、古本（コレクターズ）、国際的なデザイン誌やライフスタイル誌のセレクション、ミラノサローネカタログなどサローネ出版物も含まれます。
【サローネ・デル・モービレ・オブザーバトリー/サローネ常設観測所】
環境、経済、社会的責任が、ビエンナーレやデザイン・キオスクのインスタレーションやプロジェクト、そしてトークやラウンドテーブル（前回のサローネではISO20121認証を取得）の物語に共通するものである一方、ミラノ工科大学デザイン学部とのコラボレーションでは、デザインウィークという現象を調査し、一連の解釈的な組織、文化、起業、専門的な鍵を通して、社会的、財政的、環境的、そしてレガシー（未来へ受け継がれるもの）やスキルの観点から、都市への影響を評価するという野心的な目標を掲げています。この調査は、将来のサローネ・デル・モビール・オブザーバトリー、すなわち、イベントと都市に影響を与える機会と課題を特定するための恒久的な研究プラットフォームの基礎を築くことを目的としています。オブザーバトリーの目的は、デザインウィーク関係者の将来の決定を支援し、導くための科学的証拠を作成することであり、イベントをより持続可能で包括的なものにし、ミラノとその現在の政策に沿ったものにすることです。
ミラノ市ジュゼッペ・サラ市長のコメント：
| 「クオリティ、創造的なエネルギー、そして日常生活における課題へのきめ細かな視線が、ミラノサローネを家具・デザイン分野における国際的なベンチマークとし、世界中が常に関心を寄せるイベントにしています。ビッグブランドや新しい企業家が毎年提案し、発表するソリューションは、このイベントの革新的で先見的な精神をよく物語っています。2024年のサローネは、その斬新さと出会いの瞬間によって、建築家、デザイナー、クリエーター、バイヤー、学生、観光客、愛好家たちを驚かせ、ミラノの進取の気性に富んだ、若く具体的なソウルの権威ある代弁者となるでしょう」 |
【サステナビリティ・ポリシー】
サローネはサステナビリティ・ポリシーを刷新し、目標とますます積極的で責任ある関与のハードルを上げ、認証されたサプライヤーや、リサイクル可能または再利用可能なソリューションや共通部品を製造するための材料を提供できるサプライヤーを特定する手順をすでに開始しており、責任ある包括的な発展の道筋に沿って構成されたビジネスモデルのための舞台やサウンディングボードとしての役割を確認するよう努めています。戦略の中心に人と地球への真の配慮を持つ機関パートナーを選び、昨年提案された持続可能なセットアップのためのガイドラインをすでに出展企業に拡大しています。また、ミラノサローネは国連グローバル・コンパクトへの支持も表明しています。
【デジタルプラットフォーム、つながりを拡大・強化】
今日、イノベーションがデジタルの次元を通過するとすれば、イベントのオンライン・プラットフォームは、来場者や出展者との主要な接続形態として機能し、つながりを拡大・強化することで、ソーシャルメディア上のコミュニティとの関係も育むことを目的とした、完全で魅力的な体験を生み出すという、さらに重要な役割を果たします。
- 出展者：多様なデジタルおよびコミュニケーション製品ソリューションのパッケージ導入に加え、見本市開催中の時間を最適化し、リアルタイムで質の高いコンタクトを得ることを可能にするマッチメイキングおよびスタンドアポイントメント予約サービスが基本となっています。
- 来場者：オンライン・チケット、インタラクティブ・マップ、出展者案内、アポイントメント予約など、幅広い専用サービスに加え、さらに今年は、見本市のテクノロジーとデータ分析プラットフォームの統合に伴い、マッチメイキング・サービスとの連携により、すべての来場者は、訪問したすべてのブースを収録したパーソナル・ビデオ・ショーリールをEメールで受け取ることができます。
- コミュニティとのつながりや関係を強化：サローネでは、デザインの世界を現代的な語り口で語ることのできるプロジェクトを最終的に決定し、専門的な価値をもたらすだけでなく、ストーリーに深みと信憑性を与え、サローネの文化振興の能力を強化する、この分野の権威ある声も参加しています。
- コンテンツ戦略：質の高さ、多様化、新しい言語、効果的なマルチプラットフォーム配信を目指すもので、ストーリー、視点、情報に富んだ複雑な世界を強化するというショーの絶え間ないコミットメントを反映している。エキシビションでは、より良い訪問計画を立てるために、エキシビション内での知識やオリエンテーションを促進し、出展者を強化することを目的としたコンテンツで物語を充実させます。
- Fuorisalone.itと今年もコラボ：Fuorisalone.itの地図上に、見本市のパビリオン内の位置と市内で開催されるイベントの両方を戦略的に掲載することで、出展者の認知度を高めます。
【ミラノサローネ2024 広告キャンペーンプロジェクト】
革新的かつ現代的なプロジェクトは、ミラノ工科大学のデザイン教授であり、DensityDesignラボの創設者であるパオロ・チウッカレッリと、ボストンのノースイースタン大学デザイン・センターの科学的協力を得て、ピュブリス・グループ（Publicis Groupe）によって考案されました。このキャンペーンは、3つの異なるキービジュアルの中で、デザイン・コミュニティ、デザイン関係者、そして見本市そのものの体験をフィーチャーした1つの壮大な物語を伝えています。現段階では、ミラノサローネとデザインが存在する対話の詳細な分析が行われています。生成されたイメージは、複雑さを増し、様々な意味を持つようになったことを反映しており、また、一連のライブデータ収集によって定義されています：イベント中にリアルタイムで提供された投稿は、A.I.によって新しいアートワークを生成するために使用されます。それこそが、ボディコピーが「Where Experience Evolves（経験が進化する場所）」となる理由なのです
ロンバルディア州アッティリオ・フォンタナ州知事のコメント
| 「ミラノサローネと “Fuorisalone “の現象は、デザインとインテリアファニッシングの分野を促進する特別な機会であるだけでなく、ロンバルディア州にとって真の経済的・文化的エンジンでもある。これらのイベントは、世界中から集まる来場者を惹きつけるだけでなく、この分野におけるロンバルディア州のリーダー的地位を確固たるものとし、革新性、創造性、産業発展を刺激するものでもあります。ロンバルディア州は、この特別な国際見本市に参加できることを誇りに思うと同時に、ミラノサローネ国際家具見本市がロンバルディア州の成長と名声の原動力となるよう、今後も支援と促進を続けていくつもりです」 |
【ウェルカムプロジェクト】
ミラノサローネが常に掲げてきた「包摂」「奉仕」「育成」という使命の証として、また国際的な役割を再確認する意味でも、ウェルカム・プロジェクトは9年目を迎えます。 これは、ミラノ市、フィエラ財団、ミラノの主要デザイン学校（美術アカデミー/NABA-Nuova Accademia delle Belle Arti、ヨーロッパ・デザイン学院/IED Istituto Europeo di Design、ミラノ工科大学/Scuola del Design/Politecnico di Milano、ドムスアカデミー/Domus Academy）とのコラボレーションの成果です。このコラボレーションは、対話と経験や成長の機会の共有に基づく、学校と職場を繋ぐのプロセスの重要な要素です。サローネでは、市内の中心部にウェルカムステーションを設置し、100人ほどの学生が常駐して、市内の移動手段や見本市、この特別な一週間にミラノで開催される主なイベントに関する情報を一般の人々に提供します。若者たちは、デザイン業界のプロフェッショナルと対話し、サローネのようなイベントを開催するダイナミクスやメカニズムについて学び、彼らや今年開催されるすべての学際的な文化的イニシアティブに特化した「公開レッスン」に参加することができるのです。サローネがいかにアカデミックなトレーニングと若者の価値を信じているかを示すために、学生は19日（金）から15ユーロの割引チケットで見本市を訪れることができます。
【ミラノ・スカラ座財団とのコラボレーション】
アイデア、文化、クリエイティビティの交流と循環に対して常にオープンでありたいという精神と、ミラノ市との結びつきの強さと貴重さを強調するために、4年目となるミラノ・スカラ座財団とのコラボレーションは、スカラ座管弦楽団の才能を促進し、高めると同時に、デザイン界にユニークな経験を楽しむ機会を提供するという2つの目的を持ち、共通の価値観を融合させるという願いから生まれました。今年は、リッカルド・シャイー指揮、テノール歌手フアン・ディエゴ・フロレス歌唱のもと、ジュゼッペ・ヴェルディ 『ナブッコ』 のシンフォニアから、ヴィンチェンツォ・ベッリーニ 『カプレーティとモンテッキ』、ジャコモ・プッチーニ 『マノン・レスコー』 などの序曲まで、オペラの巨匠たちの傑作から最も有名な9曲をお届けします(招待客のみの前夜祭)。
【パートナーシップ】
- インテーザ・サンパオロ銀行：８年連続で機関パートナーとしてサローネをサポートし、デザイン、家具、メイド・イン・イタリーの卓越性といった分野へのコミットメントを確認するとともに、企業の成長への道を支援し、その魅力を高めることを目的としています。4月18日（木）午後4時30分よりパビリオン14のDrafting Futures Arenaで予定されている講演「メイド・イン・イタリーの卓越性-サプライチェーンの国際的発展のための戦略的投資と競争優位性」において、インテーザ・サンパオロは、企業、デザイナー、スタートアップ企業と対話し、イノベーションと伝統、持続可能なグッドプラクティスの間の洞察と考察を共有し、競争力をサポートし、技術的、デジタル的な再配置から地理的、世代的なものまで、中期的なロジックで次の課題に立ち向かうためのツールを提供します。
- イソップ：初のパートナーシップとなるイソップは、最先端のフェイスケア、ヘアケア、ボディケア製品で、その処方には、持続可能でインテリジェントなデザインへの真摯な関心が浸透しています。ショーに共通するこの空間とモノへのアプローチは、常にブランドの不可欠な部分であり、理にかなった責任あるデザインほど、豊かな生活を促進するものはないという信念に忠実です。
- パネライ：ミラノサローネのオフィシャル・タイムキーパー、パネライとのコラボレーションは継続され、両ブランドの歴史的な絆はさらに強固なものとなります。
- ピクアドロ、カ・デル・ボスコ、S.ベルナルド、illycaffè：恒例となったオフィシャルパートナー
- ラジオ・ディージェイ、ラジオ・キャピタル、ラジオm2oとのコラボレーションは継続され、今回もまた、ライナス＆ニコラ・サヴィーノ、アルベルティーノ、アレッサンドロ・カテラン、ヴィック＆マリサ・パッセーラ、ミクソ＆ルカ・デ・ジェンナーロ、マルコ・マイサーノ、ベティ・セナトーレらとともに、1週間を通してデザインの音楽を提供します。
- フレッチャロッサ：ミラノ・サローネのオフィシャル鉄道。ロー・フィエラ発着のフレッチャロッサを毎日26本運行し、見本市へ直接アクセスできます
- Highsnobiety ：マルチチャンネル・プロジェクト 「Not In 」を展開。「Not In Milan」は、イベントの豊かな伝統をさらに引き立てる6つのプレタポルテを紹介します。新しいコレクションでは、アーカイブスウェットシャツ、「ミラノ」シャツ、チェアアイコンジャージ、マスターズ・オブ・デザインジャージ、キャンバスバッグ、ハットが登場します。
【イタリア大使館貿易促進部(ICE)の協力】
ミラノサローネでは、見本市を運営する Federleno Arredo Eventi(FLA Eventi社) が、バイヤー、建築家、インテリアデザイナー、ジャーナリストをはじめとする海外事業者の関心と参加を喚起する戦略的な活動を考案するため、海外におけるイタリア企業の経済的商業的発展を支援し、イタリアへの海外投資の誘致を促進する政府機関であるイタリア大使館貿易促進部(ICE)と積極的に協力しています。今年もまた、ミラノサローネに重要かつ貴重な支援を提供し、ミラノに最も多くの有能な外国人オペレーターを招聘します。
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1.第62回ミラノサローネ国際家具見本市 総括
2.第62回ミラノサローネ国際家具見本市 概要
3.国際家具見本市-ワークプレイス3.0-S.Project 2024 出展社情報
＊訂正：【日本の地平線】 Porro （ポッロ）/ Origata （オリガタ）デザイナー名 _ 正「田村奈穂」
4.エウロクチーナ-FTK 2024 出展社情報
5.サローネ国際バスルーム見本市 2024 出展社情報
6. 未来をつなぐ 次なる展望についての対話
7.デヴィッド・リンチのインテリア_A Thinking Room
8.6つのパフォーマンスでフードデザインの全てを知る
9.アンダーザサーフェス
10.第25 回 SaloneSatellite /サローネサテリテ1998年よりデザインを繋ぐ
11.Universo Satellite サローネサテリテ25周年
12.コミュニケーションキャンペーン
13.エコシステムとしてのサローネ
14.パートナーシップ
